L'univers de Jaime Hayon és protagonista de la nova oferta expositiva del Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC). Les eines, materials, inspiració, referències i procés creatiu del Premi Nacional de Disseny 2021 poden gaudir-se així a València amb la qual és la primera gran retrospectiva d'Hayon que se celebra a Espanya, 'Jaime Hayon: Infinitamente'.
Així ho han presentat aquest dimecres el secretari autonòmic de Cultura i Esport, Ximo López; el director del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana (CMCV), José Luis Pérez Pont; el mateix Jaime Hayon; i el director general de València Capital Mundial del Disseny 2022, Xavi Calvo.
El CCCC reuneix en un gran desplegament expositiu a la seua sala més emblemàtica -Ferreres i Goerlich - tot l'univers del polifacètic creador madrileny establit a València, realitzant un recorregut a través dels materials, eines, procés creatiu, inspiració i referències.
La mostra s'emmarca en la celebració de València Capital Mundial del Disseny 2022 i és una de les produccions amb les quals el Centre del Carme s'uneix a la capitalitat, com ja ha fet amb 'Per què soc així?', juntament amb Juli Capella; 'Play with design', amb Milimbo; o amb 'Nude. 20 anys. 20 dissenyadors', al costat de Fira Hàbitat València.
'Jaime Hayon: Infinitamente' ha sigut comissariada per Hayon Studio i organitzada i produïda íntegrament pel Consorci de Museus, i se situa com la segona gran mostra del Centre del Carme en 2022, després d'acomiadar les dotze intervencions d'art urbà que han compost 'Emergency on Planet Earth', que durant cinc mesos ha aconseguit 96.000 visites.
Primera gran retrospectiva a Espanya
Es tracta de la primera retrospectiva de gran format sobre l'obra de Jaime Hayon que se celebra a Espanya, la inauguració de la qual coincideix amb la celebració del World Design Street Festival —un dels esdeveniments 'Signature' més esperats del calendari de la capitalitat del disseny— i de València Disseny Week.
Ximo López ha destacat que "el polifacètic Jaime aplica el seu personal imaginari a tot el que fa, sense distinció entre les diverses àrees d'acció en les quals treballa: del disseny a l'art, l'artesania, l'interiorisme o la pintura. És un dissenyador seriós i rigorós, ordenat i metòdic, que resol amb eficàcia i minuciositat les qüestions de funció i ús dels objectes que dissenya, però també és un creador que explora la difusa frontera entre el disseny i l'art en peces en les quals respondre a una funció no és en absolut el principal objectiu".
Per part seua, Pérez Pont ha destacat el seu "compromís amb el disseny" des del CCCC. "Hem organitzat i produït sis exposicions per a celebrar enguany en el que València ostenta la capitalitat mundial del disseny. Un dels plats forts ho presentem hui, amb una exposició que revisa i reconeix el treball de Jaime Hayon, un dels més destacats creadors del nostre país i tot un referent del disseny espanyol en l'àmbit internacional, que ha triat residir a València i situar ací la base d'operacions del seu estudi".
"La idoneïtat de presentar aquesta exposició l'any en què València és capital mundial del disseny no podia ser millor. Jaime Hayon és, sens dubte, el dissenyador espanyol més internacional del món, per no dir que és senzillament el dissenyador més conegut del món. L'any en què, a més, ha rebut el Premi Nacional de Disseny a València, celebra aquesta mostra que és un esclat de color, de creativitat, de talent i d'exquisidesa en el Centre del Carme, l'espai que ha aglutinat la major part de la nostra programació. Si volíem que el món mirara a València, ara ja el faran des de l'àmbit del disseny, de la creativitat, de l'art i de qualsevol que vulga deixar-se sorprendre per la lluminositat i bellesa de tot el que fa Jaime", comenta el director general de World Design Capital València 2022, Xavi Calvo.
Un interminable univers creatiu
'Jaime Hayon: Infinitamente' mostra una selecció dels treballs més emblemàtics d'aquest carismàtic creador, tant en l'esfera d'instal·lacions i peces artístiques com en la de productes per a empreses. La mostra inclou treballs que mai s'han presentat a Espanya com 'Masquemask' —una mostra de set màscares-tapís de gran format concebuda per al ŁÓDŹ Design Museum—, 'Mesamachine' o 'Mediterranean Digital Baroque' —una de les primeres exposicions del dissenyador—, així com obra pictòrica de gran format i escultures.
Els visitants poden trobar productes i mobles produïts al llarg dels 20 anys d'Hayon Studio, incloent-hi peces úniques o limitades juntament amb referències, mostres i materials en cru, que permeten descobrir tots els detalls del procés creatiu i de producció que normalment no són visibles.
El cristall i la ceràmica, grans protagonistes en l'obra d'Hayon, són el motiu central de dues de les sales, l'eix temàtic de les quals és la creativitat aplicada al material i la cerca de variades eines d'expressivitat dins de cada disciplina.
La secció central està dedicada al procés creatiu que hi ha darrere de peces de mobiliari, il·luminació i accessoris de caràcter comercial, posant en evidència el 'backstage' de les creacions i revelant sense pudor les referències, fonts d'inspiració i detalls de la producció tant industrial com artesanal, que enriqueixen el discurs i posen les peces en context. També es mostren 'sketchbooks', quaderns de notes i dibuixos solts, així com diversos objectes, mostres i prototips del món més personal d'Hayon.