Esta semana abrirá sus puertas un nuevo espacio de conexión con la cultura en la ciudad de València. El Ágora, situada en la plaza del Ayuntamiento, ultima sus preparativos antes de inaugurarse el próximo jueves 16 de junio.
Será este día cuando la ciudadanía podrá empezar a disfrutar de un potente espacio cultural que, durante los próximos meses, acogerá un amplio abanico de propuestas para todos los públicos tales como actividades, encuentros profesionales y exposiciones.
Concretamente, este espacio será el epicentro de la programación de València Capital Mundial del Diseño 2022, trasladándose, durante el próximo 2023, a la Marina de València en el que será el futuro Distrito del Diseño.
Una construcción sostenible con el medio ambiente
Esta instalación será el escenario de talleres, mesas redondas, conferencias y el primero de los siete Signature Events impulsados junto con la World Design Organization, que atraerán a más de dos millones de personas. Y es que, de junio a diciembre, acogerá parte de la programación que, de junio a diciembre, se llevará a cabo por la capitalidad mundial del diseño. Además, contará con una pantalla gigante donde se proyectarán contenidos audiovisuales de todo tipo.
El Ágora está realizada por el artista fallero Manolo García y se alza como una obra de arte llena de simbolismo en el centro de la capital del Turia. Y es que, por ejemplo, su techo simbolizará las olas del mar Mediterráneo y se iluminará, por la noche, simulando un faro.
Su estructura seguirá los patrones del diseño y la estética y estará construida de una manera sostenible y completamente respetuosa con el medio ambiente.
Exposiciones con el diseño como protagonista
Con motivo de la capitalidad mundial del diseño son muchos los espacios culturales de València que se unen a esta celebración con exposiciones y todo tipo de actividades. Ejemplo de ello son las muestras que acoge el Centre del Carme Cultura Contemporània estas semanas.
En este sentido, hasta el próximo 11 de septiembre, ‘Frutas de diseño’ propone un recorrido por la gráfica de las marcas de fruta -especialmente de naranjas- desde la década de los 50 hasta la actualidad a través de 250 papeles de seda, 120 cajas y 360 etiquetas que inundan de colores, formas, diseños y tipografías la sala. Esta muestra, que se puede ver en la Sala Zero, toma el relevo de otra propuesta de diseño como ‘Per què soc així?’ e indaga en la imagen e identidad visual que envuelve las frutas es parte de la gráfica cotidiana de los consumidores.
Por otro lado, desde el 23 de junio al 23 de octubre, la sala Carlos Pérez acogerá ‘Play with design’, un trabajo sobre la semejanza entre el proceso de creación de juegos de los niños, y el proceso creativo del diseñador. La exposición enseña que el proceso de búsqueda de materiales, la elección de sistemas de construcción o el establecimiento de reglas son solo algunos de los puntos comunes entre ambos e incide en cómo el diseño siempre ha estado presente en nuestras vidas desde la infancia y en muchos de los lugares cotidianos.