La directora del IVAM, Nuria Enguita, y el comisario, José Miguel G. Cortés, han presentado a los medios la exposición dedicada a la artista Mona Hatoum, galardonada con el Premio Julio González 2020. La muestra, que se exhibirá desde el 16 de abril hasta el 12 de septiembre, es un homenaje a una artista "que consideramos clave para entender el arte contemporáneo actual", según la directora del IVAM, que ha destacado que Mona Hatoum "es la segunda mujer premiada en los veinte años de historia del Premio Julio González, un galardón que ha reconocido a artistas como George Baselitz, Robert Rauschenberg, Pierre Soulages, Miquel Navarro, Jasper Johns, Christian Boltanski, Annette Messager o Andreu Alfaro".
De origen palestino y nacida en Beirut, Mona Hatoum ha intervenido desde su estudio londinense, a través de una videollamada, para agradecer el reconocimiento: "Es un gran honor recibir el Premio Julio González que entrega la Generalitat Valenciana". La artista también ha querido agradecer "la perseverancia y la profesionalidad del equipo del museo, que me ha permitido inaugurar esta exposición de manera remota".
La muestra en el IVAM reúne una selección de esculturas, grandes instalaciones y obra sobre papel realizadas en su mayor parte a lo largo de las últimas dos décadas. Se trata de "estructuras que nos hablan de cuerpos vulnerables, utensilios y mobiliario fuera de escala que se convierten en presencias trascendentes; arquitecturas violentadas, objetos bellos y a la vez hirientes, o mapas del mundo que en su fragilidad nos invitan a pensar en el espacio-tiempo en que vivimos y en las múltiples formas de entender una realidad donde se mezcla lo personal y lo político", ha subrayado Nuria Enguita.
No obstante, los aspectos contingentes de su historia e identidad "no han de desviar la atención hacia cuestiones perceptivas y estéticas que son fundamentales en su trabajo, como la belleza de la geometría, o la cualidad gráfica de sus esculturas en el espacio. Y no menos importante, el modo en que sus instalaciones establecen una relación muy directa con el espectador, afectando no solo nuestra mirada, sino todo nuestro cuerpo", ha resumido Enguita.
La instalación 'Bunker' (2011), consistente en maquetas de ocho estructuras arquitectónicas vacías y en ruinas, sale al encuentro del visitante en la galería 1 del IVAM. Cada una de esas construcciones ha sido creada apilando unas estructuras modulares de acero, cortadas y agujereadas para asemejarse a edificios heridos. "Son las cicatrices de la guerra, pues hacen referencia a edificios de Beirut. Nos recuerda a la Guerra Civil libanesa que afectó a la realidad física y a la psique de la ciudad", ha explicado la artista.
En 'Quarters' (1996) la artista apila unas literas que nos recuerdan a estructuras institucionales concebidas para contener y controlar a la población. En otra sala se muestra 'Paravent' (2008), un rallador de verduras que ha sido ampliado al tamaño de un biombo para dividir agresivamente el espacio, mientras que en 'Daybed' (2008) nos presenta un rallador de queso que parece una incómoda cama. "En las obras de Mona Hatoum nada es lo que parece. Sus piezas tienen un carácter ambivalente, ambiguo, las saca de contexto, de forma que un objeto vulgar como un rallador se convierte en un elemento de tortura", ha matizado José Miguel G. Cortés.
La exposición también incluye una serie de obras clave dedicadas a los mapas, un tema que Hatoum explora recurrentemente en su producción desde mediados de los años noventa. Es el caso de 'Present Tense' (1996-2011), en la que la artista utiliza unos bidones de aceite y unas cuentas de cristal para dibujar un mapa fragmentado de los Acuerdos de Paz de Oslo de 1993. También se expone la emblemática escultura 'Hot Spot' (2013), un gran globo terráqueo de acero inoxidable en forma de jaula, sobre cuya superficie unos neones rojos trazan la silueta de los continentes. El comisario ha comentado que "se trata de una pieza fascinante que desprende una energía intensa y, al mismo tiempo, alerta de un aparente peligro, ya que representa el planeta en su conjunto como un lugar de conflicto y agitación".
'Impenetrable' (2009) es la última instalación de la muestra. La artista explica que "se trata de un gran cubo suspendido que sobrevuela el suelo de la sala, como si levitara, creado a base de varillas de alambre de espino". De esta forma, yuxtapone una estructura en apariencia transparente y delicada con fuertes asociaciones de barricadas, zonas de confinamiento, restricción de movimientos y fronteras.
"La obra de Mona Hatoum es crítica, pero afirmativa a la vez. La artista ha creado un espacio propio, un espacio de acción que nos ofrece un nuevo diálogo entre los objetos, los cuerpos y las palabras", ha concluido la directora del IVAM.
