València se convierte un año más en la capital de la fotografía social en el marco de la celebración del ValenciaPhoto, el Festival Internacional de Fotografía y Debate de València. “Un lugar de encuentro entre fotógrafos, comisarios y teóricos de la imagen y la estética, historiadores, galeristas y editores” para potenciar el desarrollo de los profesionales de la fotografía, explican desde la organización.
Se trata de un festival que busca trascender los límites de la fotografía y que esta no solo sea admirada, sino que también sea la gasolina que prenda la llama del debate en una sociedad actual donde el cambio y la transformación están a la orden del día. Es por ello que el lema escogido para guiar la edición 2024 de este festival “sitúa en el centro al pensamiento moderno para defender valores universales como la libertad, el respeto, la tolerancia o la democracia”, apuntó Nicolás Llorens, director de este evento.
Tras la semana de apertura del festival y de presentación de las diferentes exposiciones que participan en este, que finalizó el pasado 22 de septiembre, ahora ValenciaPhoto entra en una nueva etapa en la que el visitante y los ojos del público cobran el mayor protagonismo. En concreto, son más de una veintena de muestras fotográficas repartidas por 17 sedes de la capital valenciana las que conforman la muestra expositiva de esta nueva edición que concluirá su periplo artístico el próximo 5 de enero.
Desde el Museo de Historia, hasta el Consulado de Lituana en València pasando por el Palau de Cervelló
El Museo de Historia, el Palau de Cervelló, el Consulado de la República de Lituania en Valencia o El Almudín son algunas de las sedes del ValènciaPhoto 2024. Precisamente, esta última, un edificio de la época islámica ahora reconvertido en centro de exposiciones y museo, es uno de los espacios que más exposiciones acoge en esta nueva edición.
En total, el Almudín, ubicado en la plaza San Luis Beltrán número 1, acogerá ocho muestras entre las que destacan ‘Fotografía española’; ‘Memoria del Perú. Fotografías 1890-1950’, ‘Antique Pink’ de Ernst Coppejeans, ‘F.S.A. Los Años Amargos de América’, ‘Preludio de Libertad’ de Mikalojus Konstantinas Čiurlionis; o ‘La montagne en larmes’ de Pascal Baudry.
Por su parte, el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM), acogerá la muestra ‘las pintadas de El Flaco’, una exhibición fotográfica que capta, a través del objetivo del fotógrafo valenciano José García Poveda, diferentes grafitis y pintadas en las que se representan reivindicaciones efímeras sobre las paredes de la València de finales del siglo XX y principios del XXI que García Poveda ha querido retratar y convertir en permanentes.
Otras ubicaciones de València que son sede del festival este año son el Palau de Cervelló donde expone ‘40 anys’ de Francesc Vera; también el edificio de La Llotgeta, actual ubicación de la Fundación Mediterráneo donde se puede visitar una de las exposiciones más destacadas como es ‘Izis’ de Israëlis Bidermanas. El Museo de la Seda con la muestra ‘Hombre del Barroco’ firmada por Vladas Oržekauskas; la Sala de exposiciones del Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia y la exhibición de Gintaras Česonis bajo el título ‘The Modernity of Rear Facades’; o el Consulado de la República de Lituania en Valencia donde se puede ver ‘Camino de libertad’ de Romualdas Požerskis son otros espacios que acogen muestras del ValenciaPhoto 2024.
El ValenciaPhoto aterriza en el Centre del Carme
Asimismo, el Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) también es escenario de una muestra fotográfica que participa este año en el festival. Se trata de 'El compromiso fotográfico', que además ha sido comisariada por el director Nicolau Llorens. Así, este recinto cultural valenciano se convierte en sede temporal de algunas piezas del Museu d'Art Contemporani Vicente Aguilera Cerni (MACVAC) de Vilafamés gracias a esta muestra en la que se hace un recorrido por la historia reciente del compromiso social.
En ese sentido, esta exposición cuenta con una decena de obras, todas ellas fotografías, que fueron tomadas por grandes profesionales como Robert Capa, Andy Warhol o Josep Renau desde el primer tercio dle siglo XX hasta la actualidad. "Esta exposición entiende el arte no solo como gusto personal, sino que lo entiende desde el compromiso de los artistas con la sociedad y con sus problemas", explicó su comisario, Nicolás Llorens. Una muestra que estará en la Sala Dormitori del CCCC desde el 22 de septiembre hasta el 8 de diciembre.