La Fundación Chirivella Soriano València han presentado hoy la exposición “Después de la DANA. Poéticas de la resiliencia”, que reúne obras de cinco artistas que vivieron en primera persona el impacto de la DANA: Gema Alpuente, Juan Olivares, Hugo Martínez-Tormo, Rubén Tortosa y Regina Quesada.
La muestra, que abre al público mañana y podrá visitarse en la sede de la Fundación Chirivella Soriano hasta el 22 de junio, es un testimonio de cómo la creatividad puede emerger de la adversidad, convirtiendo la destrucción en nuevas formas de expresión. Un conjunto de obras en forma de piezas restauradas o creadas para la ocasión, reflejan la transformación, la memoria y la capacidad de renacer a través del arte.
La Rueda de Prensa ha contado con la participación del presidente de la Fundación Chirivella Soriano, Manuel Chirivella, y del periodista Salva Torres, autor de uno de los textos de la exposición, junto a los artistas que participan en la muestra.
El presidente de la Fundación Chirivella Soriano ha explicado que esta exposición demuestra que “la catástrofe no es el último acto de representación de un artista, sino un momento crítico en el que se abren nuevas posibilidades”. “Entre la brutalidad y los fragmentos recuperados, estas piezas nos obligan a pensar y sentir, a tener una memoria de un drama sin precedentes, de una historia que el arte debe relatar. Los artistas han encontrado en la adversidad un estímulo para volver a comenzar”, ha apuntado Chirivella.
Por su parte, Salva Torres, en la misma línea, ha destacado que la muestra acerca al público la posibilidad de ver “las huellas de la realidad, aquello que en ocasiones no queremos ver y que estos artistas traducen en sus obras”. Por ello, Torres ha remarcado el valor de la exposición como testimonio de memoria colectiva en “una sociedad muy olvidadiza”.
La creación artística después de la DANA
El fatídico 29 de octubre del año pasado, Gemma Alpuente, Regina Quesada, Juan Olivares, Hugo Martínez-Tormo y Rubén Tortosa, trabajaban en sus estudios de Algemesí, Picanya, Catarroja, Paiporta y en una alquería cercana a Picanya, respectivamente. Se abrazaron a sus obras intentando salvarlas del tsunami que violentamente inundó y arrasó con todo.
Esta exposición es fiel reflejo y memoria plástica de un drama sin precedentes. Para los artistas aquí representados se inicia un nuevo tiempo porque han encontrado en la adversidad el auténtico valor de la victoria, el estímulo para continuar.
Sobre los artistas y su obra en la Fundación Chirivella Soriano
Gemma Alpuente
Gemma Alpuente (Algemesí, 1993) presenta “Respirar a través del arte durante realidades convulsas”. La artista valenciana ha desarrollado un estilo pop/street muy personal, caracterizado por el uso del color, registros figurativos y abstracción. Es cofundadora de MOAV, una asociación sin ánimo de lucro que busca impulsar las carreras de artistas emergentes en la Comunidad Valenciana. Su producción abstracta entre 2020 y 2023 se ha centrado en la experiencia inmersiva o “creación automática”.
Hugo Martínez-Tormo
Hugo Martínez-Tormo (1979, València) presenta “El eco de una existencia efímera”. Ingeniero Agrícola y licenciado en Bellas Artes, gracias a su formación científica y artística, su obra se centra en la relación entre el Arte, la Ciencia, la Ecología y la Tecnología, tratando temas como el medioambiente y la tendencia humana hacia la autodestrucción mediante instalaciones interactivas, audiovisuales, electrónicas, mecánicas o acústicas, entre otras.
Juan Olivares
Juan Olivares (1973, Catarroja) presenta “Renacer libera”. Su obra se centra en la pintura abstracta, explorando la relación entre el color, la forma y el espacio. Ha participado en numerosas exposiciones tanto individuales como colectivas, y su trabajo forma parte de diversas colecciones públicas y privadas.
Regina Quesada
Regina Quesada (1978, València) presenta “El relicario”. La artista plástica, fue galardonada en 2023 con la Beca de la Casa de Velázquez por su proyecto “Piedras: Sobre una geología del territorio”, que explora la memoria de las piedras en relación con la historia de la institución y los alineamientos de Carnac en Bretaña.
Rubén Tortosa
Rubén Tortosa (1964, Moixent) presenta ”Geografías del error (Memorias de instantes aleatorios”. Doctor en Bellas Artes, es profesor de Bellas Artes en la Universita Politècnica de València. Desde 1987 trabaja con tecnologías digitales aplicadas a la creación artística, desarrollando una intensa actividad artística e investigadora. Su obra ha sido exhibida en exposiciones nacionales e internacionales en España, Francia, Brasil, USA, Bélgica, Alemania, Japón, Escocia, México, Dinamarca, Italia.